PIANISTI – Giuseppe Andaloro (sito "Furcht pianoforti")

"Ho avuto modo di ascoltare il giovane pianista Giuseppe Andaloro a Bolzano, in occasione del Concorso Internazionale Ferruccio Busoni, e sono stata subito colpita dalla sua grande sensibilità e dalla sua seria preparazione. Le sue straordinarie qualità, la sua intelligenza, il suo gusto musicale gli consentono delle scelte interpretative molto personali e affascinanti. Meritatissimo il suo primo premio al Busoni" — Maria Tipo, Ancona MusicaMuseo Festival 31 luglio 2006
"Andaloro, un mito al piano" — il Giornale, Firenze 10 ottobre 2010

Giuseppe Andaloro è nato a Palermo nel 1982. Unanimemente considerato tra i maggiori esponenti del concertismo classico pianistico internazionale della sua generazione, nel 2005 è stato premiato per Merito Artistico dal Ministero Italiano per i Beni e le Attività Culturali; nel 2006 ha ricevuto il Premio A.Gi.Mus.Miglior Giovane Artista dell'Anno e nel 2009 il Premio Elio Vittorini per la Musica. Si è formato con Sergio Fiorentino e nel 2000 si è diplomato in Pianoforte al Conservatorio Statale di Musica Giuseppe Verdi di Milano con il massimo dei voti, la lode e la menzione speciale sotto la guida di Vincenzo Balzani.

Enfant prodige, sin da giovanissima età ha vinto il primo premio in tanti prestigiosi concorsi pianistici, nazionali come il "Premio Venezia — Teatro La Fenice", e internazionali come il "Francesco Durante" di Frattamaggiore, l'"Alfredo Casella" di Napoli, il Concours International de Musique du Maroc, l'Internacional de Musica "Cidade do Porto" (Portogallo), il Sendai International Piano Competition (Giappone), il London World Piano Competition (Gran Bretagna) e il più recente, che nel 2005 lo ha consacrato, Concorso Internazionale Pianistico "Ferruccio Busoni" di Bolzano. Suona in tutto il mondo: sia ai festival internazionali tra i più importanti, come il Salzburg Festival, Ruhr–Klavier, Due Mondi di Spoleto, George Enescu di Bucarest, Mecklenburg–Vorpommern, Young Prague, Pleven, Ravello Festival, Rittergut Bennigsen di Hannover, Chopin di Duszniki–Zdrój, Jiménez di Morelia, Liepaja Piano Stars e Sendai Classic Music Festival; e sia presso le sale e auditoria tra i più prestigiosi, come la Großes Saal e Wiener Saal del Mozarteum di Salisburgo, Royal Festival Hall, Mansion House e Queen Elizabeth Hall di Londra, Sheldonian Theatre di Oxford, Salle Gaveau, Palais des Arts e Salle Cortot di Parigi, Sumida Triphony Hall, Pablo Casals Hall e Metropolitan Art Museum di Tokyo, Parco della Musica, Palazzo del Quirinale e Auditorium Santa Cecilia di Roma, Sala Verdi di Milano, Politeama Garibaldi e Teatro Massimo di Palermo, Teatro Massimo Bellini di Catania, Teatro Lirico di Cagliari, Fernández Blanco Museum di Buenos Aires, Klavierhaus di New York, Anfiteatro Simón Bolívar di Città del Messico, Gasteig di Monaco, Byzantine Museum di Atene, Walter Hall di Toronto, City Hall di Hong Kong, Auditório Sodre di Montevideo, Harenberg City–Center di Dortmund, Dvorák Hall di Praga, Teatro Oriente di Santiago del Cile, Kjtara Hall di Sapporo,Teatro San Martín di Tucumán, Phoenix Hall di Osaka, Auditório do Rivoli di Porto, Mohamed Théâtre di Rabat, Concert Hall di Casablanca e Théâtre Royal di Marrakech, Philharmonia di Cracovia, Izumity Hall, Sendai Cultural Center and Grand Hall di Sendai, Bass Performance Hall di Fort Worth, Fresno Universiy, Auditorium Recanati di Tel Aviv, Sinagoga di Novi Sad e Old Mutual Hall di Pretoria. Il suo repertorio spazia da Bach ed Händel fino a Messiaen e Ligeti. Collabora con note orchestre internazionali, comprese la London Philharmonic Orchestra, London Mozart Players, Philharmonische Camerata Berlin, NHK Simphony Tokyo, Orchestra Sinfonica del Teatro Massimo di Palermo, Czech Philharmonic, Pleven Philharmonic, Moldova Symphony Orchestra, Latvian Philharmonic, National Symphony Orchestra of Porto, Orchestra di Padova e del Veneto, "Haydn" Orchestra Filarmonica di Trento Bolzano, Sapporo Philharmonic, Sendai Philharmonic, Orchestra Filarmonica di Roma e del Lazio, Miskolc Philharmonic; con noti direttori come Gianandrea Noseda, Tomasz Bugaj, Alberto Martini, Alan Buribayev, Michael Güttler, Donato Renzetti, Andrew Parrot, Umeda Toshiaki, Ola Rudner, Alexander Shelley, Daniele Moles, Peter Altrichter, Gy�rgy G. Ráth, Günter Neuhold, Daniele Giorgi, Giuseppe Lanzetta, Ovidiu Balan, Lu Jia, Gustavo Guersman, Maffeo Scarpis, Lothar Koenigs; e con solisti di fama internazionale come Giovanni Sollima, Sarah Chang, Sergej Krylov, Gabriele Cassone, Anna Tifu, Tatsuo Nishie — con il quale ha inciso in Giappone diversi CD per la Fontec, Tijana Andrejic, Anton Dressler, Simonide Braconi. Giuseppe è componente di giuria di prestigiosi concorsi che in passato lo hanno visto come vincitore, compresi l'Internazionale Pianistico "Alessandro Casagrande" di Terni, l'Internationale Grand Prix de Piano di Rabat, il "Marco Bramanti" di Forte dei Marmi e l'Internazionale Pianistico "Pausilypon" di Napoli. Ha pure debuttato in Sendai come direttore d'orchestra, con la Sendai Philharmonic e con il Coro Green–Wood Harmony. Insegna come docente di masterclasses presso la Steinway Academy di Verona e presso la Togiwaki Gakuen High School di Sendai. Inoltre, ha al suo credito un certo numero di cd e di registrazioni eseguite presso stazioni radio di cui è stato ospite: NHK–BS2 Tokyo, BBC–Radio3 Londra, Radio France Musique, Amadeus 103.7 Buenos Aires, Classic FM Radio Allegro Johannesburg, RTSI Lugano, Radiodifusao Portoguesa, Rai–Radio3 Italia, Radio Vaticana, German–Radio SWR2 e WRR Dallas Radio Classical. Giuseppe è anche attivo come compositore: ha riscosso unanimi consensi di pubblico e di critica una sua trascrizione per due violoncelli e due pianoforti de "La Sagra della Primavera" di Igor Stravinsky; presentata in prima nazionale al Teatro Politeama Garibaldi di Palermo il 21 e 22 febbraio 2011 e replicata al Teatro Luigi Bon di Tavagnacco di Udine il giorno successivo.

È stato inoltre premiato nel 2005 per Merito artistico dal Ministero per i beni e le attività culturali, nel 2006 ha ricevuto il Premio A.Gi.Mus.Miglior giovane artista dell'anno e nel 2009 il Premio Elio Vittorini per la musica.

"...Andaloro's magic touch..." — the Times, London
"A player of chiselled brilliance" — the Independent, London
"Andaloro's Rachmaninov sent shivers down the spine" — the Daily Telegraph, London

Giuseppe Andaloro, considered one of the leading international concert pianists of his generation, was born in Palermo in 1982. Winner of the Bolzano Ferruccio Busoni Competition (Italy) in 2005, the London World Piano Competition (U.K.) in 2002, and before of the Sendai International Piano Competition (Japan), the "Cidade do Porto" International Piano Competition (Portugal), the "Premio Venezia – Teatro La Fenice", the "Premio A. Casella" International Piano Competition of Naples, and of numerous other prestigious international grand prizes piano music, he studied under Sergio Fiorentino and Vincenzo Balzani and graduated with full marks, full honours and special mention from the Giuseppe Verdi State Conservatory of Music in Milan at a very young age. He has performed at renowned festivals, including those of SalzburgFestspiel, the Ruhr–Klavier, the Due Mondi of Spoleto, the George Enescu of Bucarest, the Mecklenburg–Vorpommern, the Young Prague, the Pleven, the Ravello, the Rittergut Bennigsen of Hannover, the Duszniki–Zdrój Chopin, the Jiménez of Morelia, the Liepaja Piano Stars and Sendai Classical, as well as at some of the most renowned concert halls and auditoria of the world, including the Großes Saal and Wiener Saal of the Salzburg Mozarteum, London's Royal Festival Hall, the Mansion House, and Queen Elizabeth Hall, the Oxford Sheldonian Theatre, Paris Salle Gaveau, Palais des Arts and Salle Cortot, Tokyo's Sumida Triphony Hall, Pablo Casals Hall and Metropolitan Art Museum, Rome's Parco della Musica, the Palazzo del Quirinale and Santa Cecilia Auditorium, Buenos Aires Fernández Blanco Museum, New York Klavierhaus, Mexico City's Anfiteatro Simón Bolívar, the Munich Gasteig, Athens Byzantine Museum, Toronto's Walter Hall, Hong Kong City Hall, Montevideo's Auditório Sodre, the Dortmund Harenberg City–Center, Prague Dvorák Hall, Santiago de Chile Oriente Theatre, the Sapporo Kjtara Hall, Palermo Teatro Massimo and Politeama, Tucumán San Martín Theatre, Osaka Phoenix Hall, Porto Auditório do Rivoli, Rabat Mohamed Théâtre, Kraków Philharmonia, Sendai Grand Hall, Fort Worth Bass Performance Hall, Tel Aviv Recanati Auditorium, Novi Sad Synagogue, and Pretoria Old Mutual Hall. His repertoire ranges from Bach and Händel to Messiaen, Ligeti, Kapustin and Sollima. He has toured with internationally acclaimed orchestras, includig London Mozart Players, London Philharmonic Orchestra, NHK Simphony Tokyo, Philharmonische Camerata Berlin, Orchestra Sinfonica del Teatro Massimo di Palermo, and Orchestra Sinfonica del Teatro San Carlo di Napoli.

He has collaborated in duos and ensembles with various distinguished artists, including Sarah Chang, Giovanni Sollima and Sergej Krylov. His performances have been broadcast in several countries and he has a number of recordings to his credit. Giuseppe Andaloro has served on juries for international piano competitions, and given international master–classes. He is professor at the Academy of the Steinway Society in Verona. He is also active as a composer and conductor. In 2005 he was given the Award of Artistic Merit by the Italian Ministry of Culture.